解答人：Cosina營業開發本部
Cosina
精密光學機器製造商
總公司位於長野縣中野市的光學機器製造 商，以「Voigtländer（福倫達）」品牌的相 機鏡頭等產品聞名，並以其全程在日本國 內製造的技術實力廣受好評。本次的訪談 對象是來自營業・管理部商品宣傳廣告組 的課長佐藤和廣、以及主任森山達也。
相機與鏡頭密不可分，寫真拍攝出來的差異，有極大部分正是由鏡頭所決定。透過了解鏡頭的知識，為你介紹更深入享受相機與寫真樂趣的訣竅。
總公司位於長野縣中野市的光學機器製造商，以推出「Voigtländer（福倫達）」品牌的相機鏡頭等產品聞名，並以其全程在日本國內製造的技術實力廣受好評。本次的訪談對象是來自營業・管理部商品宣傳廣告組的課長佐藤和廣、以及主任森山達也。
並不是老鏡頭就等於「有韻味」
人們常說：「老鏡頭有其獨特的『韻味』。」看看用這些鏡頭所拍攝的照片便能明白，老鏡頭雖然不如現代鏡頭那般的高性能，卻能帶來一種獨特的氛圍。
然而，說到底，「韻味」究竟是從何而來的呢？我們訪問了日本鏡頭製造商Cosina營業開發本部的看法。該公司以「Voigtländer（福倫達）」與「Zeiss（蔡司）」品牌設計製造各式鏡頭，從高性能款式到充滿韻味的鏡頭皆涵蓋其中。Cosina的佐藤和廣一開口便這麼說：「常被稱為『有韻味』的老鏡頭，其實原本並不是製造者有意要『營造韻味』而開發出來的鏡頭。」
當時的鏡頭設計師在當時的技術條件下，盡力製作出優秀的鏡頭，但與現代相比，性能上仍有不足之處。正是這些差異，在多年後反而被稱為「韻味」。接著，曾負責相機鏡頭光學設計的森山達也進一步說明。「與技術更加先進的現代鏡頭相比，老鏡頭殘留了較多的『像差』。由此產生的『柔和感』『散景效果』『暈染』等視覺效果，在寫真表現中起了重要的作用。也就是因為這樣，被大家稱為所謂的『韻味』。」
「像差」是上一頁所述，通過鏡頭後影像變得模糊或變形的光學缺陷。相機鏡頭的設計過程，就是在盡可能消除像差的同時，反覆試驗如何讓無法避免而殘留的像差達到最佳平衡。因此，「韻味」的呈現不僅取決於當時的技術水準，也受到製造商與設計師各自理念的影響。即便是同一位設計師，在不同時期的判斷也會有所不同。
現代的鏡頭，用科學的方式製造「韻味」
隨著技術水準提升，現在的人們為何反而開始追求與之相反的「韻味」呢？佐藤回顧道：「一般來說，寫真就是盡可能拍出鮮明的畫面。因此鏡頭的設計也是以拍出清晰的影像為目標。然而，當所有相機鏡頭的性能都提高到某個水準後，反而讓人感受不到其中的個性，這也使得人們開始渴望具有獨特風格表現的鏡頭。」
以Cosina為例，該公司在21年前推出了一款追求「韻味」的相機鏡頭，命名為「Classic經典款」。從技術層面來看，這是一款刻意保留像差的鏡頭。在當時這樣的概念相當新穎，上市前公司內部也抱持著半信半疑的態度。然而，希望拍出個性化寫真的用戶眾多，這款系列的鏡頭至今仍深受歡迎。
但是，所謂的保留像差來營造韻味，到底是怎麼回事呢？佐藤進一步說明：「像差的種類有幾種，在營造韻味的層面上，主要會調整的是因鏡頭為球面而導致影像模糊的『球面像差』，以及在畫面周邊點狀光源會拖出像彗星般尾巴的『彗形像差』。其中變化最容易被察覺的是球面像差，根據校正的程度不同，畫面的呈現也會有所變化。校正不足時，焦點會變得鬆散，產生類似柔焦效果的夢幻氛圍，背景的散景也會跟著顯得柔和；反之，若校正過度，雖然焦點銳利有力，但背景的散景則會變得較為生硬。」
像這樣透過調整各種像差的平衡，就是鏡頭設計的核心所在。而隨著技術水準相較以往大幅提升，過去難以抑制的像差，如今已能被靈活掌控，進一步成為一種「調味」被活用，也就是營造韻味的手法之一。
「韻味」不只在成像，更在氣質與手感之間流淌
隨著技術水準提升，現在的人們為何反而開始追求與之相反的「韻味」呢？佐藤回顧道：「一般來說，寫真就是盡可能拍出鮮明的畫面。因此鏡頭的設計也是以拍出清晰的影像為目標。然而，當所有相機鏡頭的性能都提高到某個水準後，反而讓人感受不到其中的個性，這也使得人們開始渴望具有獨特風格表現的鏡頭。」
以Cosina為例，該公司在21年前推出了一款追求「韻味」的相機鏡頭，命名為「Classic經典款」。從技術層面來看，這是一款刻意保留像差的鏡頭。在當時這樣的概念相當新穎，上市前公司內部也抱持著半信半疑的態度。然而，希望拍出個性化寫真的用戶眾多，這款系列的鏡頭至今仍深受歡迎。
但是，所謂的保留像差來營造韻味，到底是怎麼回事呢？佐藤進一步說明：「像差的種類有幾種，在營造韻味的層面上，主要會調整的是因鏡頭為球面而導致影像模糊的『球面像差』，以及在畫面周邊點狀光源會拖出像彗星般尾巴的『彗形像差』。其中變化最容易被察覺的是球面像差，根據校正的程度不同，畫面的呈現也會有所變化。校正不足時，焦點會變得鬆散，產生類似柔焦效果的夢幻氛圍，背景的散景也會跟著顯得柔和；反之，若校正過度，雖然焦點銳利有力，但背景的散景則會變得較為生硬。」
像這樣透過調整各種像差的平衡，就是鏡頭設計的核心所在。而隨著技術水準相較以往大幅提升，過去難以抑制的像差，如今已能被靈活掌控，進一步成為一種「調味」被活用，也就是營造韻味的手法之一。
「韻味」不只在成像，更在氣質與手感之間流淌
相機鏡頭的魅力也包含了作為物品本身的優雅氣質。特別是老鏡頭的金屬鏡筒，其外觀處理和操作手感都讓相機愛好者為之著迷。這也是一種出色的「韻味」。以徠卡為代表的部分品牌，至今仍採用傳統的金屬鏡筒製作手動對焦鏡頭。一旦體會到感受潤滑脂（用來調整操作手感的潤滑劑）阻力的同時轉動對焦環的樂趣，那麼你也正式成為鏡頭迷的一員了。佐藤如此說道。
「相機鏡頭雖然是工具，但若對這個物品本身沒有好感，確實也會提不起使用的興致。我們在製作手動對焦鏡頭時，始終希望使用者在『擁有』與『拍攝』這兩個層面上都能獲得滿足。」
在講述持續創造物品本身魅力的過程中，我們也聽到了更深入的話題。
「雖然相機鏡頭作為一種工業製品，對焦環的轉動阻力是可以用數值方式加以管理的，但實際操作時卻常常會出現數值沒問題、手感卻不舒適的情況。即使數據在規定的範圍內，只要在轉動時出現一點點卡頓，或是轉動時帶有沙沙感，就會破壞整體的操作舒適度。正因如此，我們會仰賴作業員高度敏銳的觸感，只挑選那些在手感上也能讓人感到愉悅的產品出貨。」
人們所追求的相機鏡頭的「韻味」，其背景或許正是因為有了能將任何場景都完美記錄下來的最新數位相機、以及隨時隨地都能拍出足夠水準寫真的智慧型手機的興起。正因為我們已身處寫真「拍得清楚是理所當然」的時代，那些無法完美成像、卻具有獨特質感的鏡頭，反而愈加受到矚目，展現出它們不可取代的魅力。
這款追求韻味的鏡頭「Voigtländer HELIAR Classic 50mm F1.5 VM」， 鏡筒採用了傳統精緻的金屬加工。 不僅追求經典成像，連拍攝體驗都 打造得古典雅致。
探索鏡頭奧秘，9款不可錯過的經典之選
論及「傳說級鏡頭」，這3款你一定要知道
Canon 50㎜ F0.95
日本雖然最初向德國學習光學技術，但到了 1950 ～ 60 年代，日本的相機產業迅速崛起。這支鏡頭於 1961 年問 世，正是象徵那股氣勢的代表之一。它搶先全球，實現了 當時市售相機鏡頭中的最大光圈 F0.95。如今 F0.95 這個 規格本身已不再令人驚艷，各廠商開始追求更進一步的個 性化表現。有的將殘存像差所帶來的狂野風格視為獨特味 道，有的則致力於追求毫無瑕疵的完美 F0.95鏡頭表現。
Zeiss Planar T* 1.4/85
說到鏡頭，絕對不能不提到Zeiss蔡司。像是廣為人知、幾乎成為各式鏡頭設計基礎的「Tessar」與「Sonnar」，其實都是在1900年代前半由Carl Zeiss卡爾・蔡司所開發的。「Planar」則是在構思之初，因其優異的特性甚至被稱為「無像差鏡頭」。這裡介紹的是單眼相機所用的85mm F1.4，但其實冠上「Planar」之名的鏡頭款式眾多，例如Hasselblad哈蘇所使用的80mm F2.8等，各有其經典地位。
Leica Summilux-M f1.4/50㎜
要選出一支最能代表「徠卡精神」的鏡頭，「Summilux」 絕對榜上有名。在追求 F1.4 明亮光圈的過程中所殘留的 像差，反而造就出溫柔細膩的獨特影像風格。即便到了現 行機種，這個經典名稱仍然被沿用。無論是焦距長短或是 版本差異，Summilux 系列都擁有極高人氣。徠卡甚至將 1960 年 代 的「Summilux-M f1.4/35mm」及「Summilux-M f1.4/50mm」復刻重現，與最新版本並行販售。優美的鏡 筒設計同樣令人著迷。
最新鏡頭也充滿個性。3款鏡頭解讀出多樣化的進化軌跡
Sony FE 28-70㎜ F2 GM
對於 35 ㎜全片幅相機來說，標準變焦鏡頭的王道規格是 F2.8。如果將光圈從 F2.8 提升至 F2，理論上就需要接收 兩倍的光量，鏡頭體積也勢必大幅增加。然而這支鏡頭導 入了 Sony 索尼自家最新的非球面鏡片製造技術，成功在 與自家上一代 F2.8 標準變焦鏡頭相近的體積下，實現了 F2 這個怪物級規格。即使是頂級相機鏡頭也不放棄追求 小型化，充分展現了 Sony的品牌特色。
Nikon NIKKOR Z 135㎜ f/1.8 S Plena
以樹影斑駁的陽光或燈飾為背景拍攝人物時，常出現稱為 「散景光點」的光斑效果，為畫面增添浪漫氛圍。而從光 學角度來看，畫面邊緣的散景光點形狀常會變形、不再圓 潤。這款鏡頭正是為讓畫面整體都充滿完美圓形的散景光 點而生，為此取了拉丁語的名稱「Plena」（意為被填滿的 空間）。Nikon 的最新鏡頭中不乏這種蘊含光學設計師浪 漫情懷的作品，深深吸引攝影愛好者。鏡頭的體積雖大， 卻正因為有著明確的理念與成果支撐，才更顯其價值。
Canon RF28㎜ F2.8 STM
平價鏡頭的開發，也是各家廠商展現技術功力的地方。這 款鏡頭最大的特色就是小巧輕盈、價格親民。為了達到輕 量化與低價格，除了使用玻璃鏡片，還巧妙結合了塑膠鏡 片。甚至為了進一步減輕重量，大膽地將部分鏡片從圓形 裁切為方形。此外，也採用了在事務機器開發中研發出的 特殊非球面鏡片設計。這是一支充分展現 Canon 佳能背 景技術的鏡頭，也印證了：越是平價的產品，越可能隱藏 著最具挑戰性的創新設計。
領略鏡頭的自由度，3款創意發想精彩之作
FUJICOLOR「即可拍」
眾所皆知的即可拍底片相機，其鏡頭僅由一片塑膠製非球 面鏡片構成。對焦、光圈、快門速度皆為固定設定，充分 活用了彩色負片底片「對亮度寬容度高」的特性，使最終 放相沖洗或掃描後的檔案能呈現恰到好處的亮度。特別的 是，底片通過鏡頭背後的導軌時，導軌並非呈現平面而是 彎曲設計，使機身本體也參與了像差校正。這種極簡卻高 效的相機結構，其實就藏在我們日常生活中，近得出乎意 料。
Lensbaby Composer Pro II
以奇特鏡頭聞名的 Lensbaby 其中一款代表作。該鏡頭的 鏡筒部份採用類似萬向接頭的構造，可自由傾斜，能實現 所謂「傾斜攝影（Tilt Shooting）」的特殊拍攝手法。前端的 鏡頭模組有多種選擇，能呈現出聚焦區域周圍如流動般的 模糊效果，或是將實際場景拍成如模型般的「微型景觀」 風格。這款鏡頭的魅力，在於將傳統拍攝技法以現代方式 重新包裝，打造出充滿趣味性的攝影體驗。
Lomography Petzval Lens
Petzval 鏡頭最初於 1840 年發明，在當時具有劃時代的明 亮光圈，也就是能以極短時間完成拍攝的鏡頭。這是在那 個時代最優秀的鏡頭，而以現代的眼光來看，這款鏡頭充 滿了濃厚的「韻味」。Lomography 將這款充滿歷史色彩的 鏡頭重新打造，使其能對應現代的數位型相機，便誕生了 這一系列 Petzval 鏡頭。最大特色莫過於背景會呈現出漩 渦般旋轉的夢幻散景。事實上，Lomography 旗下擁有這 種具備深度歷史背景的小眾產品並不在少數。
