在台灣帶動北歐設計風潮｜Fritz Hansen

一百五十多年來，Fritz Hansen 的設計始終圍繞著簡約、工藝與永恆這三個關鍵詞。這些家具，從 Arne Jacobsen 的 Egg 椅與 Swan 椅，到 Poul Kjærholm 的 PK 系列，早已成為北歐現代設計的象徵。然而，它們的故事不僅停留在博物館或設計教科書，而是延續成一種與生活息息相關的體驗。
近二十年前，Fritz Hansen 首次被引入台灣，當時的市場仍偏小眾，多集中在台北，主要吸引對經典單品高度著迷的收藏者。能見度有限，大多數人僅在雜誌上看過，鮮少能在生活裡親身感受。直到 2015 年與 Bon Maison 合作，Fritz Hansen 的在地故事才真正展開：不只是在台北開設品牌專門店，後來更進入台南、高雄，台中門市也將於今年秋季開幕，形成一條完整的設計據點地圖 。
要讓一個家具品牌走出展廳，最直接的方法，就是把它放進人們的生活場景裡。Fritz Hansen 在台灣的策略，正是透過跨界合作，讓設計進入日常。近年與 La Cabra Coffee、Acme Café 的合作快閃店，就是最佳案例 。
在這些空間裡，人們不再只是觀賞家具，而是帶著朋友聊天、喝咖啡，無意間坐上一張 Series 7停留半小時。那種「自然體驗」遠比任何設計宣傳都來得深刻。消費者在不知不覺中理解：一張椅子，能改變空間氛圍，也能影響彼此的互動方式。
這也是 Fritz Hansen 在台灣市場的一次轉型：它不再只是象徵收藏的經典單品，而是轉化為一種生活風格品牌。設計不只是被展示，而是要被使用、被感受。
如果要解釋 Fritz Hansen 為什麼能跨越世代，「與時間對話」是最好的答案。經典設計的魅力，不只是當下的美感，而是它能夠隨歲月變得更貼近個人。
以 Egg Chair 為例。這張誕生於 1958 年的椅子，外型宛如雕塑，但坐上去的那一刻，它會給予人溫暖、隱私與被擁抱的感覺。當椅子採用皮革包覆時，隨著時間推移會逐漸產生獨一無二的光澤與觸感，每一張椅子都會因使用者的習慣而留下不同的痕跡 。這些痕跡賦予了一份獨有的性格與歲月的層層印記。
在 Fritz Hansen 的哲學裡，家具的價值來自於「可延續性」。設計即使歷經20年、50年、甚至80年以上，它仍然符合當代生活的需求與美感。
許多 Fritz Hansen 的顧客，最初其實對品牌並不熟悉。他們的旅程，往往從一張簡單的 Series 7 堆疊椅開始。接著，他們會發現，或許再添一張 PK22，或在家裡添置一張 Swan 椅。隨著收藏逐步擴展，這些家具不只是單品，而是逐漸形塑一個家的風格 。
Manisha 分享過，她最印象深刻的顧客，往往是那些對品牌毫無認識的人。他們在了解設計師背後的思維後，才真正體會這些家具的價值，最終愛上這個品牌。有些顧客甚至會回傳照片，分享 PK22 椅子隨著時間愈發美麗的樣貌，或記錄最新收藏的喜悅。對她而言，這種交流比銷售更動人，因為設計最終連結的，是人與人之間的情感。
Fritz Hansen 也曾針對台灣市場推出專屬版本，選用限定皮革與布料，滿足當地消費者對材質細節的敏感度 。「台灣消費者對材質與細節擁有高度品味與鑑賞力,這些限量設計不僅讓 Fritz Hansen 更貼近台灣顧客,也深化了品牌與在地的連結與共鳴。」
這也是為什麼許多台灣顧客願意投入長期收藏。當他們發現一件家具能經得起時間檢驗，就會逐漸建立起「這是一輩子的投資」的認知。甚至有人在二十年後回到門市，只為更換一個 Series 7 的腳墊，而品牌至今仍提供這些零件，延續陪伴的承諾。
談到 Fritz Hansen 的精神，Manisha 用了三個字來形容：Timeless, Tactile, Elegant（永恆、觸感、優雅） 。這三個字，也恰好能解釋北歐生活裡常被提及的 hygge 氛圍：溫暖、安心、讓人放鬆。
這種氛圍，並不是誇張或炫耀，而是一種「有意識的生活」。當設計進入空間，它不需要主宰，而是靜靜陪伴，與使用者一起構築家的性格。無論是一張刻劃著多年聚會痕跡的餐桌，還是一張因歲月而貼合身形的椅子，這些細節才是設計最動人的地方。

Fritz Hansen 在台灣的發展，從小眾市場到成為陪伴了越來越多人的生活風格品牌，不僅是一段商業歷程，更是設計如何被真正「活用」的故事。它讓人們明白，家具不是冰冷的符號，而是能夠承載生活、記憶與情感的存在。
Vintage，在 Fritz Hansen 看來，不只是歲月留下的痕跡，而是物件如何在時間裡繼續生活、繼續演變、繼續說故事。當我們坐在一張 Egg 椅上時，感受到的不只是舒適，而是跨越世代的美學延續。
在台灣，這樣的北歐設計，已經不再只是展示櫥窗裡的經典，而是真正走進了咖啡館、住宅與日常，成為生活風格的一部分。